歌舞伎の転機と今後の運営について

４月２日 新歌舞伎座の「 こけら落とし 」が行われました。 　　　

歌舞伎は 「 チャールズ・チャップリン 」や「 ＨＶ カラヤン 」をも魅了した 日本の ４００年の歴史有る「 伝統芸能 」であります。

ただ 昨年から 今年に掛けて「 １８代目 中村勘三郎 」、「 １２代目 市川團十郎 」と 歌舞伎の 二大看板スターを 続けて 失い、関係者は「 危惧 」をもっており、大きな「 岐路 」に立っています。　　　

これから この「 伝統芸能 」に 何が求められるのか、「 日本の文化 」を如何に 維持するのか を、ＮＨＫの「 クローズアップ現代 」で取り上げられました。

海外の「 オペラ座 」や「 スカラ座 」は 運営に当たり、興行収入以外に、「 国の補助 」を受けていますが、日本の「 歌舞伎座 」は、この総合芸術を運営するのに「 一切の補助 」を受けず、今日に至っています。　　その精神は「 歌舞伎 」が、 「 日本の格式美 」を象徴し、庶民の娯楽 として 支えられて来たからであります。

運営する「 松竹 」の 年間の売り上げは 歌舞伎を中心に、約２００億円程度。　今回の「 新歌舞伎座 」の建築費は「 ４３０億円 」と多額にのぼっていますが、「 オフィスビル」を建てて「 年間 ５０億円 」の賃貸料で、安定した運営が 計画されています。　　即ち 補助を受けずに 「 民間で運営 」する事を目指しているからです。（ 松竹役員 談 ）

一方 今回の「 銀座でのお練り 」でのとおり、ファン層は「 年配 」の方々に 偏っています。　　確かに 歌舞伎を観に行っても 年配の方々が多いのは 事実です。　　今後は 歌舞伎ファンの 低年齢層 の獲得が 必要となって来るでしょう。　　　新歌舞伎座は「 イヤホンガイド 」のみならず「 液晶モニター 」で その台詞を表示したりして工夫しています。　又 花道の「 七 三 」の位置は ２階席 以上では 観られなかったのが、今回は 観られる様に工夫されています。（ 松竹役員 談 ）

作家の「 松井今朝子 」さんは、この度の開場で ２～３年は持つにしても、更なる 工夫が必要だと 言っていました。　例えば 夜の部は 通常「 １６時３０分 」開演ですが、１９時からにするとか、一幕見の切符を １階席にも設けるとか 、興業方法の模索も 必要だと。

更に 後継者（ 役者 ・ 裏方 ・ 伴奏 ）の人材不足も 大きな問題になって来ており、松竹では 特に「 人材発掘 」を考え、子役の育成、又 今迄 ３年に一度 約１０名俳優を採用していたのを、今後 ２年に一度の募集に変更 を予定しています。　それ等の人達は 全体の３割にも なっているそうです。　　兎角 血縁関係を 重視する世界も 徐々に 変わって来ているのでしょう。　　板東玉三郎、市川笑也、片岡 愛之助 は、梨園と関係無い世界から 入ってきていますよね。

歌舞伎の関係の方が「 伝統芸能は 放っておくと 潰れる 」と言われたのが、印象的でした。　

最初から「 難しい 」とかで、敬遠しがちな「 歌舞伎 」ですが、まずは「 観る事 」から始まるのでは無いてしようか？
だって 我々 日本人は 日本の伝統芸能 を知る「 ＤＮＡ 」が 流れているのですから。

「 きらびやか衣裳 」、「 お囃子 」、「 大道具 」、「 小道具 」等、永年 継承されて来た「 歌舞伎 」は「 日本のエンターティメント 」だと思います。

今日は、指揮者 カラヤン 誕生 ( 1908年 )です。